ESCO, uno de los patrocinadores de la IV edición del Aguacate Film Festival


El festival internacional de cine infantil y juvenil más importante del panorama nacional se celebrará en Motril durante la primera y segunda semana de Marzo.

Aguacate Film Festival

Del 4 al 13 de Marzo el Teatro Calderón de Motril acogerá la cuarta edición del Aguacate Film Festival. Más de 5.000 niños de Motril y de la Costa Tropical desde los 6 hasta los 18 años verán y juzgarán los filmes dentro del marco de un festival pionero en España con este formato de niños jurado.

Actrices como María Barranco, Macarena Gómez y actores como Fernando Ramallo, Javier Pereira o Antonio de la Torre protagonizan algunos de los cortos seleccionados, no descartándose la visita de alguno de ellos durante la celebración del festival.

Entre los 30 films que se proyectarán destacan títulos como Skin (Ganador del Oscar 2019)Nuestra vida como niños refugiados (Goya mejor corto documental 2020) o Leyenda Dorada que fue seleccionado en la Sección Oficial de la Berlinale 2019.

El Aguacate Film Festival es un festival en clara expansión cuyo presupuesto es financiado al 50% por instituciones públicas (Autoridad Portuaria, Ayuntamiento de Motril, Mancomunidad de Municipios, Diputación de Granada), y el otro 50%, de la financiación procede de empresas privadas de la comarca (Bio procam, A3 media-Onda Cero, Hotel Playa Granada Club Resort, ESCO-ESCAV, Fundación Caja Rural de Granada, Pérez Parras Abogados y economistas, Taberna Guindilla).

Dicha proyección del AFF ha dado como fruto que el GIFFONI FILM FESTIVAL-www.giffonifilmfestival.it , que es el festival más importante de cine infantil y juvenil del mundo, esté interesado en colaborar en las siguientes ediciones. Por tanto es probable que reciban a decenas o cientos de estudiantes de hasta 50 países diferentes en las próximas ediciones. El director del festival, César Roldán, ha sido invitado por el director del Giffoni FF Claudio Gubitosi para que asista a la 50ª edición en Salerno y Nápoles durante el próximo mes de julio. Es esta una noticia extraordinaria para el desarrollo e impacto del www.aguacatefilmfestival.com

Arranca la V Edición de Ópera Prima, el Festival de Escuelas de Cine


Como novedad este año, las actividades formativas se orientarán a desempleados y la entrada a las proyecciones estará destinada al Banco de Alimentos de Granada.

Del 28 al 31 de Mayo de 2014 el Teatro Alhambra volverá a ser centro neurálgico de este Festival de escuelas, que ya va haciéndose un hueco entre los Festivales de cortometrajes de referencia en Andalucía. En esta V Edición, se proyectarán las dos secciones a concurso habituales: la sección NACIONAL, con diez cortos seleccionados de entre todas las escuelas audiovisuales del panorama nacional, destacado por su calidad y su técnica; y la sección INTERNACIONAL, cuyo premio se disputarán 15 cortometrajes de escuelas procedentes de Noruega, Uruguay, Israel o Cuba, entre otros. Las secciones competitivas serán proyectadas en el Teatro Alhambra todos los días del Festival, con dos pases, a las 19 h. y a las 20:30 h. Además, este año el certamen incorpora una nueva sección paralela de Motion Graphics, con diez piezas que se proyectarán el sábado 31 de mayo a las 18 h.

Los miembros del Jurado de la V Edición son tres profesionales referencia en el mundo del cortometraje y cuentan con una amplia trayectoria a sus espaldas. Los organizadores de Ópera Prima están especialmente entusiasmados de tenerlos por aquí. Óscar de Julián, cofundador y editor de Cortosfera.es y director del Festival Internacional de Cortometrajes “Almería en Corto” (2005-2011). Dos de sus cortometrajes fueron nominados a los Premios Goya; Edu Cardoso, director del programa de radio Cine Corto (desde hace 11 años) y recién nominado al Goya 2014 por su cortometraje El Paraguas de Colores; y Mona León Siminiani, directora, guionista de cortos y largometrajes y creadora del espacio radiofónico Extra Fantástica en Radio 3 Extra.

En la sección de Motion Graphics, el Jurado que otorgará el premio a la Mejor Pieza será Fernando Cembellín, responsable de Infografía en Mediaset.

Los Premios de estas secciones son becas, recursos técnicos, producción, subtitulado, distribución o postproducción patrocinados por escuelas de cine y empresas del sector.

En cuanto a las secciones no competitivas de esta Edición, proyectaremos la sección Granadina y con ella una serie de cortometrajes que han sido rodados en la provincia de Granada. Esta sección se proyectará el día 31 de mayo en el Teatro Alhambra, una vez que finalice la proyección de las piezas de Motion Graphics.

También contaremos con una nueva sección titulada Cortos s.XXI, donde se mostrarán los cortos más significativos de la última década, cuyos directores están de alguna manera vinculados a la formación audiovisual. Esto será el miércoles 28 de mayo a partir de las 20.30 h. igualmente, en el Teatro Alhambra.

Este año más sociales:

La entrada a todas las proyecciones será en colaboración con el Banco de Alimentos de Granada, a través de 1kg de comida no perecedera o donativo de 1€. Ópera Prima da así un vuelco hacia lo social, algo que siempre ha motivado a los organizadores del certamen.

Así mismo, continuando con la apuesta por la formación cinematográfica, Ópera Prima cuenta con tres talleres gratuitos: Taller de “Creación de Personajes”, impartido por Mona León Siminiami y Taller de “Distribución”, impartido por la distribuidora de cine independiente, CineBinario, ambos en la Asociación de la Prensa de Granada. Y el Taller de cámara Red One, impartido por Rubén Serra, en la escuela de cine Filmosofía. Aquí otra novedad en el campo de la formación: los talleres de Red One y de Distribución están dirigidos a jóvenes en situación de desempleo, dando preferencia también, a todos aquellos interesados en lo audiovisual.

En cuanto a las tres master class que se impartirán en la quinta edición, Granada acogerá a Jaime Fernández, ganador del Goya al Mejor Sonido en 2010 por la película “Celda 211”, que impartirá la master class “Mezclas de sonido para cine”, y será en el Teatro Alhambra el 29 de mayo a las 17.30h. Edu Cardoso, que impartirá la master class “Escribir, dirigir y producir un corto” y cuyo cortometraje El Paraguas de Colores, nominado a los Goya 2014, será proyectado durante la actividad. Se celebrará en ESCO Granada, el día 28 de mayo, de 11 a 14h. Y por último, Óscar de Julián, que impartirá su master class “El documental increíble” en el Teatro Alhambra el viernes 30 de Mayo a las 17.30h. La entrada a estas actividades es libre hasta completar el aforo.

Ópera Prima en Corto continúa un año más apostando por la formación gratuita, por la solidaridad en los tiempos que corren y teniendo muy en cuenta a los estudiantes del sector y jóvenes desempleados quienes son, en definitiva, el motor del Festival.

La productora Universal Arts elige a El Padul para rodar una película de terror


Las montañas del municipio serán el plató de ‘La cueva del pánico’, la ópera prima del director granadino Juanba Martín

Javier Botet, ‘La niña Medeiros’ en REC, hace un cameo en el largometraje, que tendrá como ayudante de dirección al alumno graduado por ESCO, José Carlos Acal

El nuevo año convertirá a El Padul en un municipio de película. El director granadino Juanba Martín y la productora Universal Arts han elegido los parajes montañosos de esta localidad y el cementerio de San José de Granada para rodar el largometraje ‘La cueva del pánico’, que llegará a las carteleras a finales de 2011, alejándose de los tópicos que caracterizan a las películas de miedo para adolescentes. Se trata de una producción “arriesgada y original, en la que impera el miedo psicológico con algunos toques de cine gore”, explica el alumno graduado por la Escuela Superior de Comunicación de Granada ESCO, José Carlos Acal, que trabajará como ayudante de dirección en el film, protagonizado por Lolo Martín  (‘La máquina de bailar’, junto a Santiago Segura y José Corbacho).

De izda a dcha: Jorge Roldán (director de producción de la película), Juanba Martín (director y guionista), el actor Javier Botet y José Carlos Acal. G.E.

La película, que se rodará en los meses de marzo, mayo y septiembre, también cuenta con la aparición estelar de Javier Botet, el actor que interpretó a ‘La niña Medeiros’ en los dos largometrajes de la saga REC. Además, el maquillador de ambas producciones, David Ambit, también será el responsable de caracterizar al “monstruo de ‘La cueva del pánico’, lo que se traduce en más de diez horas de trabajo”, explica Acal, de 22 años y que tras presentar su cortometraje ‘Dynamic Autodestruction’ en el festival de cine de Ciudad Real y Añover de Tajo, lo hará el próximo mes en el certamen de Tres Cantos.

El corto, su primera producción como director y guionista, evidencia los gustos de este joven granadino, interesado en abordar sentimientos como la “traición, la venganza, la ambición, el rencor y la intolerancia”. Sin embargo, este apasionado del cine que ya radiografiaba las películas con apenas seis años, quiere tocar todos los géneros. “Me gusta mucho arriesgarme”, afirma José Carlos, cuyo objetivo a medio plazo es ampliar sus estudios cinematográficos en Los Ángeles

36 horas de supervivencia fílmica en Zaragoza


Los granadinos Julio García Escames, Jesús Rabasco y Rafael Ruiz Pleguezuelos repiten la experiencia de este festival tras ganar el segundo premio en su edición de Marbella. Lo hacen con el corto ‘Barril 63’

Trabajar a contrarreloj no merma la creatividad de Julio García Escames y Jesús Rabasco, que han vuelto a sorprender con ‘Barril 63’: un cortometraje capaz de trasladar al pequeño formato todas las sensaciones del cine clásico de suspense. Lo han hecho en Zaragoza, donde el pasado fin de semana participaron en el Festival 36 Horas de Supervivencia Fílmica, organizado por Cinemavip, la primera y mayor red social profesional del sector audiovisual en España.

Leer más …

Cine y claves para no ‘morir de éxito’


El director de ESCO-ESNA, Miguel Ángel Rodríguez Pinto, analiza con los alumnos el papel del periodista en la sociedad actual y los valores de la comunicación

Miguel Ángel Rodríguez Pinto, director de ESCO-ESNA, en un momento de la charla.

El Teatro Isidoro Máiquez de CajaGranada se ha convertido esta semana en una sala de cine para los alumnos de la Escuela Superior de Comunicación y Negocios de Granada, ESCO-ESNA, que han participado en una charla coloquio  sobre los valores del periodista y su desarrollo profesional en la sociedad actual.

El debate, titulado ‘morir de éxito’ estuvo precedido por el visionado de la película ‘Leones por corderos’, dirigida por Robert Reford, y en la que se abordan conceptos como el “compromiso y la responsabilidad” a la hora de ejercer el periodismo, según ha destacado el director de ESCO-ESNA, Miguel Ángel Rodríguez Pinto, para quien es muy importante que los alumnos de primer curso afrontan su carrera con ganas de adoptar un espíritu “crítico y responsable”.

Los Goya y Julio Medem según las Redes Sociales


Los profesores de ESCO Rafael Marfil y Rafael Repiso exponen en el I Congreso Nacional de Cine Español dos investigaciones sobre las Redes como herramienta para analizar la estructura social del sector cinematográfico

El guionista y director José Ruiz Gutiérrez analiza nuevos modelos de financiación para la producción audiovisual

Las Redes Sociales son algo más que un escaparate de relaciones humanas. También constituyen una valiosa herramienta de análisis y observación. Así lo entienden los profesores de la Escuela Superior de Comunicación de Granada (ESCO), Rafael Marfil y Rafael Repiso, que han aplicado dichas ventajas a la investigación en comunicación social y audiovisual, si bien acotando su estudio en dos aspectos: la filmografía del director de cine Julio Medem y los Premios Goya a la mejor película como vehículo para visualizar la estructura social de la industria cinematográfica.

Cartel del I Congreso Nacional de Cine Español

El trabajo de ambos docentes se ha plasmado en sendas comunicaciones que serán expuestas mañana en el I Congreso Nacional de Cine Español, que se celebra en Málaga desde el pasado martes y que organizado por el Ayuntamiento y la Universidad malacitana, nace con la vocación de ser un espacio de reflexión y encuentro entre el mundo de la investigación y el del celuloide.

De este modo, persiguen aprovechar las características relacionales de las Redes para analizar la industria del cine español, “lo que ofrece determinadas claves muy interesantes de relación y posicionamiento”, explica Marfil, que destaca entre las conclusiones obtenidas en el estudio “la existencia de grupos y tendencias lideradas por directores y claramente manifiestas en el mapa de redes”. Sin embargo, dentro de la red de películas premiadas por la Academia también cabe reseñar que los personajes con mayor peso estructural no son los actores, sino profesionales técnicos que han participado en varios filmes, como por ejemplo Luis Castro, del departamento de Sonido, Reyes Abades, de efectos especiales, Emilio Arduna como decorador o Ángel Megino, transportista habitual de las grandes producciones españolas”, según subraya Rafael Repiso, para quien las Redes Sociales ofrecen la magnífica oportunidad de analizar la formación de grupos y estructuras sociales a partir de un individuo.

Por otra parte, la jornada de mañana en el congreso también contará con la presencia de José Ruiz Gutiérrez, alumno graduado por ESCO en Comunicación Audiovisual que ha participado como ayudante de dirección y producción en cortos como ‘Inteligente’, ‘Mentiroso’ o ‘24’. Este granadino de 30 años expondrá una comunicación sobre nuevos modelos de financiación y propiedad intelectual para la producción y distribución de proyectos audiovisuales. Se trata de un estudio en el que este cineasta aborda la problemática a la que se enfrentan los directores noveles para poder costear sus proyectos de un modo profesional y sin renunciar a la calidad. Además, la investigación también analiza cómo las nuevas tecnologías se han convertido en una plataforma indispensable para la promoción de películas. En este sentido, “el nuevo horizonte que plantea el consumo de contenidos y las nuevas formas audiovisuales a las que se está adaptando el público convierten la película tradicional en un proyecto transmedia que convierte al espectador en parte del mismo”, explica Ruiz Gutíerrez.


Junta, Diputación y Ayuntamiento muestran su apoyo al granadino Pedro Pío, nominado a la Palma de Oro en Cannes por su corto ‘Maya’Junta, Diputación y Ayuntamiento muestran su apoyo al granadino Pedro Pío, nominado a la Palma de Oro en Cannes por su corto ‘Maya’Junta, Diputación y Ayuntamiento muestran su apoyo al granadino Pedro Pío, nominado a la Palma de Oro en Cannes por su corto ‘Maya’


Los tres máximos responsables de Cultura de la ciudad y la provincia se suman a la compaña de ESCO para promocionar al joven director, que aspira a convertirse en el primer granadino que gane este prestigioso galardón