Jose María Berbel: “Los cimientos que me permitieron llegar a donde estoy se dieron durante mi etapa universitaria”


Jose María Berbel Sánchez, antiguo alumno de ESCO, nos cuenta su paso por la universidad y su gran trayectoria profesional. Jose es licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas con más de 10 años de experiencia en el mundo del marketing.  Actualmente reside en Barcelona, donde desarrolla su labor profesional realizando estrategias y campañas digitales, RR.SS, blog, banners, newsletters, presupuestos y coordinación de cuentas para Chocolates Nestlé y Turismo de Andalucía en Grupo BBDO.

1.Pregunta: ¿Cómo ha sido tu experiencia estudiando en ESCO? Momentos memorables, vida universitaria. 

Respuesta: Mi tiempo estudiando en ESCO fue fantástico. Destacaría tres aspectos que me gustaron de mi paso por la escuela: 

  1. Mis compañeros: Tuve la suerte de compartir clase con grandes personas que me aportaron mucho en lo personal y con los que sigo manteniendo contacto.
  2. Personal de ESCO: Me encantó la cercanía que encontraba en la escuela cada día. Siempre fui recibido por una sonrisa y con muy buena disposición por el personal de recepción, secretaría, así como profesores. 
  3. Materias impartidas: Sentía que todo lo que estaba aprendiendo en clase me estaba acercando a ser un profesional de la publicidad. Si bien tras terminar la carrera quedaba mucho por aprender, los cimientos que me permitieron llegar a donde estoy se dieron durante mi etapa universitaria. 

2.P: ¿Qué aprendiste durante el período de prácticas con ESCO? 

R: Principalmente aprendí lo referente al trato humano y todos los pequeños detalles que se deben tener en consideración en el departamento de cuentas. 

Un ejecutivo es la persona que tiene que buscar el equilibrio para que todo fluya dentro de un equipo. Tener contento a creativos, cliente y productora en ocasiones es una tarea de chinos, pero de una gran satisfacción una vez que lo logras. Esto solo se aprende cuando te metes de lleno a trabajar una campaña, te remangas la camisa y te pones manos a la obra. 

3. P: ¿Cuál ha sido tu trayectoria profesional? 

R: Mi carrera profesional la he desarrollado en algunos departamentos de Marketing y agencias de publicidad.

Entre los años 2014 y 2016 viví una experiencia internacional en Santiago de Chile trabajando para la agencia del grupo FCB. Allí llevaba varias cuentas como Falabella (Retail más grande de Latinoamérica) y tres de sus marcas de moda: Sybilla, Americanino y Basement. 

Este periodo me aportó bastante tanto personal como profesionalmente y aprendí mucho sobre Marketing Digital. 

4. P: ¿Cuál es tu trabajo actual? Cargo, funciones, proyectos. 

R: Actualmente trabajo como supervisor de cuentas para el Grupo BBDO en Barcelona. 

Entre las cuentas que llevo están Chocolates Nestlé y Turismo de Andalucía. Para este último trabajamos la campaña Intensamente con la que hemos cosechado varios premios internacionales, como el mejor spot en los “Marketing Travel Awards” en Londres. 

5. P: La vida no es solo trabajo. ¿Qué tal te trata? 

R: Me trata de lujo. Es fundamental sonreírle a la vida para que esta te sonría. Con actitud y ganas, todo es mucho más fácil.

Creo que además es fundamental seguir aprendiendo y marcarse retos. Por eso siempre trato de aprender cosas nuevas de forma autodidacta y actualmente estoy cursando el Executive Master en Digital Business.

6: P: Desde tu experiencia, ¿Qué le recomendarías a los actuales alumnos de ESCO? 

R: Sin duda que no dejen de aprender. Hoy en día todo lo referente a nuestra profesión cambia a una velocidad vertiginosa. Además, seguir aprendiendo nos mantiene vivos. 

También recomendaría que se marquen retos y luchen por conseguirlos. Es muy importante saber dónde se quiere llegar para no perderse en el camino.

 

 

Lola Piña: “El diseño y la creatividad deben cohabitar con la rentabilidad de una empresa”


Lola Piña es una emprendedora hecha a sí misma. Se define como empresaria por “obligación”, aunque reconoce que es algo que decidió. Si le preguntas por sus referentes, no lo duda ni un segundo. Descubrió el mundo de la confección gracias a su madre. Conoció los entresijos de la moda de la mano del gran Manuel Piña. Y continuó su profundo aprendizaje junto a Sybilla. De su proyecto, Al Dedal, centrado en la recuperación artesana del oficio de modista. Insiste en conceptos como oficio, artesanía, calidad y confianza.

Las pequeñas empresas y los diseñadores independientes se irán haciendo sus pequeños huecos gracias a las nuevas tecnologías.

Al Dedal es un proyecto que demuestra que emprender no es una quimera, que es una realidad.

Ha habido un retroceso en la cultura de moda, deberíamos volver al consume menos y consume mejor.

Pregunta ¿Cómo ve el panorama de la moda en España?

Respuesta: Creo que está en función del panorama de la moda internacional. Estamos en un momento de cambio, de continua transformación, de continua reinvención y, por tanto, es un momento interesante porque es arriesgado, que invita a la revolución, a hacer, proponer y ejecutar. Es un buen momento.

P: ¿Hacia dónde cree que va esta industria?

R: En un momento en el que hay una oferta de moda muy amplia, creo que nos dirigimos a una mayor diversificación, que vendrá muy definida por las grandes compañías porque el público, cliente o consumidor no quiere verse masificada. También vamos hacia la entrada de las pequeñas empresas, de los diseñadores independientes que, a través de las nuevas tecnologías van a ir haciendo sus pequeños huecos en el mercado.

P: Entonces, ¿considera que la tecnología está jugando un papel fundamental en la creación de microempresas y en la labor de jóvenes diseñadores?

R: La tecnología bien utilizada y aplicada es útil y fundamental a todos los niveles, tanto para pequeñas empresas, autónomos, como grandes empresas. Cada uno la adapta a sus necesidades. Aunque a veces, la tecnología nos dé un poco de miedo, nos resulta muy útil a los autónomos porque nos permite utilizar herramientas y recursos a los que de otra forma no tendríamos acceso. Estamos empezando, pero gracias a la tecnología 3D, que nos va a permitir construir prendas en 3 dimensiones, se nos abrirán nuevos caminos y vías.

P: Respecto a su proyecto, Al Dedal, cuya filosofía se basa en la recuperación artesana del oficio de modista. ¿Cree que puede servir de inspiración o animar a la hora de emprender en moda?

R: Espero que les anime y que les sirva de inspiración. Pueden ver que emprender no es una quimera, que son realidades. Al Dedal es un proyecto muy próximo, muy cercano. No estamos hablando de una macroempresa que se creó de la nada y que es puntera. Esa cercanía creo que puede apuntalar esas ideas de emprendimiento de los estudiantes.

P:Si alguien estuviera pensando en hacer un máster como éste de Comunicación y Gestión en Moda, ¿qué es lo que más destacaría?

R: Los 360 grados que propone, ofrece y realiza porque es una visión real de la empresa. Es moda, pero tanto lo que es la gestión y el marketing son elementos inherentes a cualquier empresa. En este caso, está centrado en moda, pero da una visión completa. Sale de la moda en sí, del diseño y todas sus proximidades para entrar en el mundo de la empresa con los parámetros de gestión y de marketing que son fundamentales para cualquier negocio.

P: Usted ha trabajado con grandes diseñadores como Manuel Piña o Sybilla. Ha vivido la evolución de la moda desde los años 80, ¿cree que se está podría hablar de creación de cultura de moda o aún queda por hacer?

R: Sinceramente, hace como unos 10 años, no sé si a raíz de la crisis, ha habido un retroceso en cuanto a cultura de moda se refiere, mientras que ha habido un incremento de la cultura de consumo. Me imagino que todas las épocas tienen sus reivindicaciones y creo que estamos en una época en la que están empezando a germinar revolucionarios en el mundo de la moda, aunque siempre los ha habido. Generalmente, surgen en momentos críticos, en épocas de crisis, cuando después de vernos achuchados empezamos a brotar con energía para hacernos oír. Estamos en un momento previo de grandes manifestaciones culturales, artísticas y sociales.

P: ¿Qué cree que se puede hacer para generar esa cultura de moda y que los consumidores sean capaces de valorar el trabajo que hay detrás de cada colección y de cada prenda?

R: Es fundamental la educación. Yo he vivido la educación en el poco y bueno, he conocido el mucho y da igual, y creo que hay una vuelta, o debería haberla, al poco y bueno. Y parte de la educación, desde las aulas, desde los más pequeños. Yo lo veo con mi hija, que buscan consumir y consumir sin darle valor a lo que consume. Tenemos que educar desde la infancia en los consumos razonables y razonados. Es decir, ¿por qué compro esto y no compro aquello? También es muy importante educar en lo que es la calidad en la confección, en la conciencia social corporativa de las empresas. No podemos comprar a cualquier precio. Todo tiene su razón de ser y si determinados productos tienen precios más elevados, posiblemente tengan un discursos social y profesional detrás que debemos de entender. Entonces, para mí todo se basa en la educación, empezando por nuestros hijos, seguido por los futuros diseñadores y los consumidores actuales. Deberíamos volver al consume menos y consume mejor.

P: Mucho se habla de que los diseñadores están preocupados por la creatividad y el diseño, y no tanto de la gestión. Sin embargo, muchos coinciden en que los futuros y actuales diseñadores ya tienen esa conciencia de la importancia de que haya un apoyo económico y que sea una empresa rentable. ¿Ha visto una evolución en este aspecto?

R: Creo que la ha habido, la hay y tiene que continuar. Durante mis clases en ESCO, hago una reflexión desde mi experiencia profesional.  He sido empresaria por “obligación” pero fue una obligación que yo decidí, la de montar mi propia empresa. Y durante mucho tiempo he querido taparme los ojos y no ver la realidad de la gestión de la empresa. Los diseñadores tienen que ser conscientes de que tienen que intentar que el diseño cohabite con la gestión de una empresa y con la rentabilidad. La creatividad es excelente, no dejemos de ser creativos, pero seguramente encontremos una forma de que esa creatividad sea rentable. Estoy muy a favor de las colecciones locas, donde se dispare nuestra imaginación, pero luego se puede hacer un ejercicio de contención para hacer prendas ponibles, que estén en la calle y que sean una realidad. Tendremos las dos opciones: la fantasía y la real, con un mismo hilo conductor y con rentabilidad a nivel empresarial.

P: Si tuviera que elegir algún libro que sea útil para futuros profesionales de la moda.

R: Un buen profesional de la moda tiene que leer mucho y leer de todo. Para trabajar en moda, como otras artes, lo que se necesita es información y cuanta más tengas y más variada sea, mejor. Leer cualquier libro que pase por nuestras manos, incluso revistas, siempre siendo productos de calidad, es bueno porque eso enriquece. Ya sea desde una novela del siglo XVIII que te da la perspectiva de una sociedad o una novela de ciencia ficción que te dará otro enfoque. De todas podrás sacar información y provecho.

P: ¿Y alguna sugerencia de película o documental?

R: Creo que El diablo viste de Prada es una buena película porque tiene muchos detalles que nos deberían hacer reflexionar, de cómo el mundo de la moda se ha pasado a un mundo de marketing y de cómo quien dirige los hilos del mundo de la moda no son los propios diseñadores, sino que es la prensa, por un lado, y la industria potente, por otro. Es una película que hay que ver más allá de los personajes.

P: Y por último, si tuviera que quedarse con algún personaje que le haya inspirado….

R: Me inspiran muchas personas, tanto conocidas como desconocidas. En el mundo de la moda, mis grandes inspiraciones fueron mi madre que me enseñó a amar mi oficio, siguiendo por Manuel Piña, quien me descubrió la pasión por el mundo de la moda, y después por Sybilla, quien me descubrió como una aguja, en buenas manos, puede ser mágica.  Y un largo etcétera de colaboradores con los que habitualmente trabajo.

 

 

 

Maximino Vera García: “Las prácticas en la radio son un recuerdo permanente en mi vida”


Maximino Vera García. Promoción 04-08

Nos encanta contactar con nuestros egresados y conocer sus nuevos proyectos, aventuras y metas. Maximino Vera García, egresado en periodismo de la cuarta promoción de ESCO, reside en Madrid  y forma parte de la ejecutiva del Sindicato Unificado de Policía donde se encarga de la comunicación, las relaciones con empresas, y coordina los servicios centrales de la Policía Nacional.

¿Qué tal tu paso por ESCO? A nivel de formación, prácticas profesionales, profesorado, compañeros, etc.

Respuesta: Muy grata. Todavía mantengo contacto con varios compañeros de esa época. Las prácticas en la radio son un recuerdo permanente en mi vida, allí aprendí a perder el miedo ante una audiencia, esté o no presente.

¿En qué empresas o medios de comunicación hiciste prácticas durante la carrera en ESCO?

R: En Granada Hoy estuve en la sección de cultura, donde pude realizar reportajes de las fiestas de los pueblos de Granada y entrevistar a muchos artistas locales.

En radio  hacía de locutor del magazine de las mañanas. Me encantó entrevistar a la gente en directo, y hablar de temas no solamente de actualidad, también temas propios, fue lo mejor.

¿Cuál es tu trayectoria profesional hasta el momento?

R: Soy Miembro de la Policía Nacional. He sido escolta del Ministro de Justicia entre otros miembros del Gobierno, antes de pasar a la UDEF, donde trabajé cinco años. Ahora estoy dentro del Sindicato Unificado de Policía como miembro de su ejecutiva, el mayor sindicato del Cuerpo. Aquí, llevo la comunicación de Madrid y las relaciones con las empresas. También soy el coordinador de Servicios Centrales de la Policía Nacional.

La vida no es solo trabajo, ¿Qué tal te trata?

R: Genial. Casado con la que ha sido mi novia siempre y un niño de casi tres años. Mi torre ante todo el trabajo diario. No me puedo quejar.

Por último, Desde tu experiencia, ¿Qué le recomendarías a los actuales alumnos de ESCO y ESCAV?

R: Que trabajen las relaciones, las fuentes no deben ser solamente fuentes, conviértelas en parte del círculo cercano y no te fallarán. Las relaciones interpersonales son lo más importante, trabajarlas, desarrollarlas, y aprender a mantenerlas. Éxito seguro.

 

 

 

 

 

 

 

Juan Ernesto Cuenca: ” Mi propia agencia de comunicación ya es una realidad”


Juan Ernesto Cuenca, egresado ESCO en Comunicación Audiovisual, emprende su propia agencia de comunicación, Escándalo Creativo, dedicada al marketing digital, el diseño gráfico/multimedia, proyectos audiovisuales, y las gestiones social media para empresas. Juan Ernesto fue portada en Ideal de Jaén por su nuevo proyecto. Aquí, nos cuenta su gran trayectoria  y los detalles de su reciente reto profesional. 

¿Qué tal tu paso por ESCO? A nivel de formación, prácticas profesionales, profesorado, compañeros, etc

Respuesta: Mi paso por ESCO lo recuerdo con mucho cariño, tanto por parte del profesorado como por los amigos que hice durante esos años. Creo que lo más destacado de la escuela fue el buen ambiente que había en las clases y la personalidad con la que los profesores nos transmitían sus conocimientos. Lo cierto es que aprendí muchísimo desde el primer día, y no sólo de manera académica, sino a la hora de enfrentarme al mundo laboral.

¿En qué empresas o medios de comunicación hiciste prácticas durante la carrera en ESCO?

R: La experiencia profesional era muy importante para mi. Estaba ansioso por trabajar en el campo de la comunicación, así que realicé prácticas desde el primer año de carrera.

Las primeras fueron en Radio Otura FM en un programa de radio mixta llamado Dos Puntos Sin Guión. Estuve como técnico de sonido y locutor de una sección cultural el primer año de ESCO.

Tras el primer curso, en verano, no paré de hacer prácticas y estuve 3 meses en Cadena SER Linares como reportero y locutor de informativos.

En el segundo año de carrera volví al mismo programa de Radio Otura FM. En verano volví a buscar prácticas, esta vez en Onda Algeciras TV como reportero.

El tercer año de carrera estuve realizando prácticas en Azul TV Granada, como realizador, reportero y montador de video. Y por último, entre el tercer y cuarto año trabajé como colaborador de la agencia Zumo Publicidad.

Además de las prácticas, siempre he estado realizando proyectos audiovisuales como freelance para cualquier cliente que pudiera surgir durante la carrera.

Me siento orgulloso por todas las prácticas que realicé durante mis años en ESCO. Hay muchos compañeros que esperaron al último año para hacerlas, yo no quise perder tiempo y me las busqué para formarme como profesional cuanto antes…

¿Cuál es tu trayectoria profesional hasta el momento?

R: Tras mi paso por ESCO estuve trabajando en diferentes proyectos audiovisuales, seguí formándome y aprendiendo idiomas. Realicé un máster de Dirección de Marketing Digital y Comunicación, otro máster en Community Manager y Redes Sociales, y también obtuve una titulación de Técnico Superior en Marketing Digital. Trabajé como diseñador gráfico para el Área de Turismo del Ayuntamiento de Linares, diseñador creativo y fotógrafo de diferentes empresas, corresponsal de prensa en Diario Jaén, y por último quise aventurarme a la creación de mi propia agencia de comunicación Escándalo Creativo, en la que gestionamos todo el ámbito de la comunicación: marketing digital, diseño creativo, social media, proyectos audiovisuales, etc.

La vida no es solo trabajo, ¿Qué tal te trata?

R: Disfruto de la vida cada día superando cualquier obstáculo que esta me pueda poner en el camino. No es fácil montar tu propia empresa desde cero, pero con esfuerzo, constancia y actitud todo es posible. Así pues, y respondiendo a la pregunta, la vida me trata genial e intento exprimir cada momento que me brinda al máximo.

Por último, Desde tu experiencia, ¿Qué le recomendarías a los actuales alumnos de ESCO?

R: Es esencial obtener todos los conocimientos que la escuela nos brinda, es vital trabajar las habilidades que cada uno de nosotros tenemos para reforzar nuestra capacidad a la hora de salir al mundo laboral, pero lo más importante es la actitud con la que nos enfrentemos a nuestro día a día. Siempre habrá alguien mejor que tu, pero tal vez no tenga tu talante, y eso marca mucho la diferencia. Piensa que no tenemos una segunda oportunidad para dar una primera imagen.

 

 

 

 

 

Patricia González Aldea: “Necesitamos entender la moda como una industria”


Patricia González Aldea es periodista, en el amplio sentido de la palabra, pero con una vocación que le nació desde joven: la comunicación de moda. Compatibiliza esta pasión con la docencia en la Universidad Carlos III, donde imparte, entre otras asignaturas, Periodismo Internacional. Su amplio bagaje académico le ha hecho entender la moda de una forma más analítica y crítica, por lo que resulta un soplo de aire fresco dentro de esta industria.

¿Cómo catalogaría la situación actual de la moda en España?

En España, después de muchos años de crisis, parece que todo está cambiando y esto también afecta a la moda. Se está recuperando y aparece con fuerza. Incluso hay programas de televisión, con mayor o menor acierto, pero la cuestión es que se habla de moda. Vuelve a haber interés en las revistas de moda. Esto es algo positivo y es consecuencia de que estamos empezando poco a poco a recuperarnos.

¿Cree que se podría hablar de la creación de una cultura de moda?

Tanto como eso, no, porque sigue siendo una asignatura pendiente entender la moda como cultura, como un arte que tiene que estar en los museos. Y es verdad que ahora vivimos un momento muy interesante. Hay 3 exposiciones en Madrid: Manolo Blahnik (Museo de Artes Decorativas), la de Sorolla (Museo Thyssen) y la de Carmen Lomana (Museo del Traje). Vemos mucha moda en los museos y esto es una noticia positiva. Poco a poco, algo se está haciendo, aunque también existen programas que no contribuyen demasiado a poner en valor qué es la moda, y que al final lo que hacen es frivolizar su papel.

Usted es profesora de Periodismo Internacional y conoce qué ocurre a nivel global. ¿Cómo describiría la situación de la moda en el mundo?

Las tendencias del mundo se basan en mucho consumo. Lo que antes se consideraba como mercados emergentes, como es el caso de China, ya no sólo en producción o en consumo sino en todo el potencial que tiene para el desarrollo y expansión, es ya el presente. Es hacia donde nos miramos y hacia donde nos dirigimos. Antes venían desde China a Europa a comprar moda, pero ahora hay cada vez más compradores en China y en marcas de China. Esto se va a extender por todo el mundo.

Entonces, ¿se podría decir que la tendencia hacia el futuro de la moda pasa por los países considerados como emergentes?

China antes se basaba en la copia, donde se producía a un coste menor pero poco a poco con el tiempo, ellos van a ir creando. Les falta el diseño y la creatividad, que necesitará más tiempo, pero sí que veo que pueden empezar a desarrollarse una moda propia que hasta ahora no había existido.

Y si nos fijamos en nuestro país, ¿cómo ve el futuro de este sector?

Necesitamos inversores y necesitamos entenderlo como un tejido industrial. Siempre nos hemos quejado de que eso existe en otros países. Nosotros tenemos muy buenos diseñadores, muy buena creatividad, pero nos falta ese empuje más empresarial e industrial de la moda. Creo que se va a conseguir porque ya todos los jóvenes diseñadores tienen claro que está muy bien la creatividad pero que detrás tienen que haber un apoyo y un empuje económico.

¿Qué habilidad cree que determinará que tengan un gran futuro profesional quienes estén interesados en hacer un máster de Comunicación y Gestión de Moda?

Como todo periodista, la cuestión es la curiosidad y formarse. Mis clases intentan generar curiosidad y tener inspiración para seguir investigando. Hoy con internet te puedes leer un libro o tener acceso a la información en un clic. La información está ahí, pero si no tienes curiosidad, de nada te sirven las nuevas tecnologías. Descubrir, apasionarte, ver que hay una cultura de moda, que ha habido una historia, con aspecto antropológico, social, cultural… Emocionarte y quererlo leer más allá de ver tendencias de la temporada, eso te dará un punto diferente. Y a la hora de comunicarlo también. Si tú eres muy apasionado de algo, lo vas a saber contar y transmitir.

¿Qué aspectos destacaría del máster?

Siempre digo que todo suma. Aunque tengas distintas formaciones, al final todo converge y te lleva hacia el punto que quieras ir. Nunca entiendas que una formación sobra. Si te gusta, todo va a sumar. En el caso del máster de moda ESCO tenéis la suerte de tener un profesorado que está dando clase en todos los másteres de moda. Por tanto, profesorado de primer nivel, con las mismas experiencias profesionales, que os tratan de transmitir sus vivencias y que ayudarán al futuro profesional. Recomendaría que piensen que la formación siempre suma y que, además, pueden tener acceso a algo tan importante como estar en el circuito y conocer a los profesionales.

Usted es periodista e imparte la clase sobre los medios de comunicación especializados en moda. ¿Qué es lo más llamativo de esta asignatura?

Explico cuál es la situación de los medios de comunicación actual porque los periodistas cuando empiezan tienen en mente trabajar en las grandes cabeceras de moda. Hago un recorrido por las editoras, que son muy inspiradoras, pero también les bajo a la realidad. Y es que medios de este tipo son pocos por lo que son muy pocos los que encuentran un hueco en este mercado de trabajo. La moda es mucho más. Escribir sobre moda lo puedes hacer gracias al mundo digital en diferentes formatos. Subrayo el valor que tienen estas grandes cabeceras, por lo inspiradoras que son, pero también hay que poner los pies en el suelo respecto a toda la variedad de ofertas donde vas a poder escribir o desarrollarte como periodista.

Si tuviera que recomendar un libro para profesionales de la moda ¿cuál sería?

Recomiendo La esencia del estilo, de Joan DeJean, que habla del nacimiento del lujo en Francia, de toda la labor que ha hecho este país para construir su imagen de marca, y lo hace desde diferentes puntos de vista: moda, gastronomía… Y cómo converge todo en la imagen que tenemos de Francia. Otro libro que aconsejaría es Queen of Fashion: What Marie Antoinette Wore to the Revolution, de Caroline Weber, en el que se cuenta cómo construyó María Antonieta su imagen de marca: de como venía de Austria y al llegar a Francia se convierte en icono de moda. Estos dos libros mezclan la historia, la moda, la cultura… Soy muy apasionada de las biografías porque me parece imprescindible conocer más a fondo a estos diseñadores.

En cuanto a series, ¿alguna sugerencia?

Actualmente estoy viendo The Crown, que habla sobre la vida de la reina Isabel II, y de la que destaco especialmente el vestuario, especialmente cómo aparece su hermana Margaret.

Por último, si tuviera que referirse a un personaje que le haya inspirado, ¿cuál sería?

Soy muy poco mitómana. A mí me inspira gente anónima que hace un buen trabajo y que es honesto con su trabajo. El mundo de la moda, que es tan complicado y donde hay tantos egos, admiro mucho a personas anónimas que dejen su ego a un lado y que trabajen por ser quien son. Pero si tuviera que quedarme con un diseñador, conozco a Elio Berhanyer, quien es una gran persona, un gran profesional, un gran diseñador, con unos valores muy inspiradores para todos, un genio creativo.

 

 

María López Plaza: “Empecé a trabajar en plena crisis. Si yo puedo, ¿por qué no otros?


María López Plaza, egresada de ESCO, ha visitado la escuela para contarnos sus novedades profesionales. María López Plaza es licenciada en Periodismo y desde hace siete años trabaja en Madrid, donde desarrolla su labor profesional en el mundo de la televisión.

¿Cómo ha sido tu experiencia estudiando en ESCO? Momentos memorables, vida universitaria…

Respuesta: Podría enumerar cientos de buenos momentos en ESCO, pero recuerdo uno muy gracioso. Era segundo año de carrera, o eso creo, tenía que hacer un examen de Comunicación Corporativa, la asignatura la daba Ana Montes. Llegó el día de examinarse, Ana repartió los exámenes y estos iban firmados por ella. Pues bien, yo pensaba que la firma de Ana formaba parte de la última pregunta y se la analicé pensando que era el autógrafo de algún famoso. Me tiré 20 minutos interpretándola, creatividad absoluta, cuando salgo de clase y les pregunto a mis compañeros: En la última pregunta sobre el análisis de la firma ¿Qué habéis puesto? Claro todos mirando sorprendidos diciéndome ¡pero de qué hablas! Cuando Ana fue a entregar el examen, dijo que se había reído mucho con todo lo que le había escrito.

¿Qué aprendiste durante el período de prácticas con ESCO?

R: Para aprender es muy importante tener ganas y a mí eso no me faltaba ni me falta. Hay que tener ganas de avanzar, crecer, aprender. Cuando pisé ESCO sabía que me tenía que esforzar mucho para alcanzar mis metas, mis sueños, hoy por hoy sigo luchando, no es algo que se consiga con facilidad. Recuerdo que cuando estaba allí me pasaba todo el día proponiendo cosas en los despachos de los profesores. Luego llegaron las prácticas y desde los 18 años no he podido disfrutar de unos rayos de sol en el mediterráneo, sé que puede ser algo difícil, tú estás trabajando mientras otros amigos disfrutan de su tiempo libre, pero hay que hacer sacrificios y sacar tiempo para todo. Aprendes a ser fuerte y sacar energías de las entrañas para llegar a todo.

¿Cuál ha sido tu trayectoria profesional?

R: Con 18 años empecé en la televisión local de Almería, allí me lo pasé de lujo porque además tenía otras compañeras de la ESCO, luego pasé por Onda Cero, Cadena Ser y la Voz de Almería. A los 23 años me vine a Madrid hice un máster especializado en televisión, desde entonces estoy trabajando en el medio. He pasado por varias cadenas, pero me quedo con los inicios por nostalgia. Recuerdo cuando entré en ‘La Sexta Noticias’ y Helena Resano se acercó para que le diera unos datos para escribir una entradilla, en ese momento estaba sorprendida, no me creía que estuviera ahí dentro.

¿Cuál es tu trabajo actual? Cargo, funciones, proyectos.

R: Actualmente desarrollo guiones para el grupo ‘Atresmedia’. Me encargo de la redacción y la edición de los proyectos, pero lo más importante no es lo que haga, lo importante es avanzar y seguir aprendiendo. El mundo laboral es muy exigente, continuamente tienes que reinventarte para seguir creciendo profesionalmente, por eso hay que estudiar cada día y adquirir nuevos conocimientos.

La vida no es solo trabajo, ¿Qué tal te trata?

R: La vida me trata genial, llevo instalada en Madrid siete años, aquí tengo a mi familia, esa que escoges. Con ellos hago millones de planes, la capital tiene una gran oferta cultural y no tienes tiempo para hacerlo todo. Además, también he podido vivir en Estados Unidos, allí conocí a grandes personas, cada una con sus costumbres, eso te hace ver la vida de otra manera. El conocer a gente diferente con ideas distintas me encanta, eso te hace crecer y empatizar sin distinción.

Desde tu experiencia, ¿Qué le recomendarías a los actuales alumnos de ESCO?

R: Me gustaría transmitirles un mensaje de optimismo y esperanza, sé que puede ser complicado sobre todo cuando ves en las noticias, la tasa de paro, la precariedad laboral, las dificultades para las jóvenes, aunque pueda parecer aterrador el panorama, se puede conseguir, pero las cosas no caen gratuitamente del cielo. Uno tiene que sacrificarse, ser constante y esforzarse, probablemente algún día sientas frustración porque no llegas a tu meta, pero la vida no es como las redes sociales, aquí no vale la inmediatez, lo que funciona es la paciencia. Por ejemplo: en mi caso, yo comencé a trabajar en plena crisis económica, cuando el desempleo rozaba el 25% de la población y si yo puedo, ¿Por qué no pueden otros?

Pedro Mansilla: “Ilusión y fortaleza son aptitudes que hay que tener en moda”


El sociólogo, periodista y crítico de moda, Pedro Mansilla, visitó el máster de Moda ESCO donde impartió una masterclass sobre periodismo y sociología en el mundo de la moda. Además, aprovechó la ocasión para responder a las cuestiones que le plantearon sus alumnos acerca del panorama actual en el sector.

¿Qué aptitudes se han de tener hoy para la moda?

Ilusión, sin esta aptitud no eres capaz de sobrevivir. Luego se necesita tener mucha fortaleza, es prácticamente una profesión para sables de acero, es decir, hay que ser muy flexibles, muy cortantes y muy persistentes. La profesión de moda es muy dura.

¿Qué se necesita para entrar en este mundo?

Probablemente mi generación entró en ella engañada por lo fácil que era pero las diferentes crisis económicas que ha atravesado el país hace que ahora mismo dedicarse a la moda sea muy duro. Antes bastaba con ser medianamente bueno, ahora hay que ser muy bueno y reunir todos los requisitos.

¿Qué opina del fenómeno de los Influencers?

Es un fenómeno interesantísimo; su impacto es brutal. No tenemos todavía perspectiva histórica para verlo, porque es demasiado reciente. Probablemente, las cosas que no me gustan de este fenómeno son superiores a las que me gustan, porque una de las ideas que yo no he compartido en la moda siempre ha sido la supuesta imagen de banalidad, de arbitrariedad, de insustancialidad, ese “por que yo lo valgo” o porque “yo soy muy mona” sin ningún esfuerzo académico o profesional. Esto da mucho miedo, aunque como sociólogo el fenómeno en sí me parece muy interesante, además de haber roto estructuras dentro de la moda que parecían inamovibles.

¿Qué revisarías de tu carrera profesional, que corregirías ahora con el tiempo?

Haber descubierto tarde el mundo de la moda, ya que si lo hubiera hecho antes no hubiera dedicado mi tiempo de formación a estudiar, Derecho y Sociología, carreras que no tienen que ver a lo que me dedico hoy en día. Por otro lado, me arrepiento de no haber aprendido francés e inglés a la perfección, ya que estos son idiomas fundamentales para el mundo de la moda, y me ha cerrado algunas puertas y posibilidades.

Diego Oliva: “Somos la cara amable del dinero”


 

Diego Oliva con los alumnos de 4º de Periodismo

Diego Oliva con los alumnos de 4º de Periodismo

El director gerente de CajaGranada Fundación, Diego Oliva, ha respondido las preguntas de un grupo de alumnos de 4º de Periodismo en la Escuela Superior de Comunicación de Granada. Una ‘entrevista’ de ambiente familiar en la que ha hablado sobre la Obra Social, las crisis empresariales y el agresivo mundo de la publicidad.

Oscar Mesa/Granada

Diego Oliva entra al aula con la seguridad del que sabe que no puede ser sorprendido, del que conoce que la experiencia responde cada pregunta que puedan hacerle. La comunicación es “muy amplia” y le ha brindado “la suerte de poderme desarrollar en  ambos lados de la cámara”.

Antes de recibir ninguna pregunta, lanza su primera reflexión sobre el futuro laboral que nos aguarda: “Vais a comenzar a buscar trabajo este año, vais a salir ahí fuera y, ¿qué quieren las empresas? Da igual que seas guapo, que seas alto o bajo, delgado o no tan delgado… te van a medir por la capacidad de desarrollar y de hacer cosas; cuanto más sabes más posibilidades tienes de poner en marcha tus proyectos: hay que estar atento y estudiar cuanto nos rodea”, afirma rotundo Diego Oliva. “El presidente de la que era entonces La General se sorprendía de que otra caja, tres veces más pequeña y con menos presencia institucional, tuviera más presencia en los medios: fácil, porque compensábamos la dimensión con imaginación” comenta.

La primera pregunta alude a su trayectoria profesional, la de un trotamundos de la comunicación que ha ejercido prácticamente de todo, desde periodista para Antena 3 Radio y TV hasta director de CajaGranada Fundación, algo que considera “bastante más habitual de lo que pueda parecer”. “Al final todos los trabajos son iguales, debes prepararte, tanto si vas a entrevistar a un cirujano y no sabes de cirugía o si vas a lanzar una campaña y no conoces lo que piensa el público. Yo de cirugía no tengo ni idea: pues tendré que preguntar y preparar la entrevista”, dice con naturalidad, “siempre he sido escrupuloso a hacer el ridículo y por eso me preparo, para salvar mis carencias”.

Y sobre todo que los medios no os engañen, que sois jóvenes; todo son modas y las modas están perfectamente estudiadas, todo es publicidad”, continúa Oliva, que ilustra su reflexión con varios ejemplos, como la ralentización voluntaria de las colas en los supermercados o el rastreo de IP según la publicidad de las páginas y los hábitos de cada consumidor. “Como reflexión final, por no daros mucho la chapa”, insiste sonriente, “me mandaron un correo de change.org: ‘Diego hace 2 meses que no te comprometes con una causa’ y digo… ¡Es verdad, podría haberlo hecho! Lo comprobé, pero pensé: ¿Y quiénes son estos para saberlo y decírmelo? El Gran Hermano te persigue”.

Sorprende que tan solo se haya lanzado una pregunta, pero Diego Oliva continúa aludiendo a un proyecto educativo que están divulgando en los institutos para explicar la terminología bancaria porque “no puedes ir a un banco sólo pensando en que quieres tener rápido ese piso y sin saber lo que firmas”. Por eso desde la Fundación se empeñan en que los jóvenes sepan que, “un crédito no es un préstamo, ni una línea de descuento una póliza, hay que conocer esta terminología y hacer bien los números”.

Tras una extensa charla sobre la realidad socioeconómica española, una compañera le lanza la segunda pregunta: ¿Puede destacar alguna actuación de la Fundación de la que se sienta especialmente satisfecho?

No tiene ninguna duda, prevalecen “la educación, el crear inquietudes, estoy satisfecho sobre todo cuando aquello que hacemos bien es extrapolable a otros, cuando tu fruto sirve de semilla y se reproduce”. Menciona orgulloso la guardería para poblaciones en exclusión de Almanjayar, la formación a gente mayor en Nuevas Tecnologías o el curso para hablar en público a gente sin trabajo. “El gerente de General Motors España me dijo en una ocasión que para seleccionar a un buen gestor entre historiales académicos brillantes y muy parecidos, se fijaba en su poder de comunicación, en la forma de transmitir quien era y que esperaba de la empresa”, asegura Oliva. “Si no temes hablar en público, no temes defender una causa o mostrarte como eres. Aunque, por supuesto, para hablar en público debes saber de qué estás hablando, ósea, preparar tu discurso” No obstante, también sostiene que hay otras acciones que es mejor omitir, porque “hacer publicidad con las desgracias ajenas es de mal gusto”.

Los que quieran salir corriendo…”, propone Oliva sonriente mirando el reloj. Cierto es que en veinte minutos ha respondido dos preguntas, pero no se ha hecho ni mucho menos largo: da gusto que un hombre tan versado divague, ya sea sobre Evo Bank o sobre Gustav Klimt. Sin embargo, la situación toma un cariz más ordenado, aunque sigue dejando una serie de frases que definen bien su labor a cargo de CajaGranada  Fundación.

Sobre la fusión con Bankia, afirma que deben convertirse en una “herramienta de gestión útil para acercarse a la sociedad. Además, el presupuesto aumenta aunque pasemos del 2,79 al 0,7% de participación en acciones. Somos la cara amable del dinero, la RSC del banco”.

Ante la elección de proyectos, para la Fundación prevalece “que se trate de carencias que no estén cubiertas por las administraciones. Si no tienen ese cobijo y suponen una exclusión social, tendremos mayor atención. Por otra parte, como los recursos no sobran, priorizamos Granada y Jaén”. Replantea la pregunta en su cabeza y da una nueva respuesta: “Nuestros tres pilares son la cultura, la asistencia social y el ámbito medioambiental. Preferimos trabajar la cooperación al desarrollo y el emprendimiento, crear riqueza en vez de poner una tirita en la herida”.

La palabra crisis no le gusta y el gesto le cambia. “Quien dice que las crisis son imprevistas no cree en la comunicación”. Afirma haber gestionado muchas crisis institucionales y da su receta para afrontarlas: “lo primero es abrir la herida en canal y ver los puntos flacos y fuertes, y luego no mentir. Para gestionar bien hay que autoevaluarse sin miedo, ser claros en por qué pasa lo que pasa; si tu amigo no te saluda algo pasa, no es casualidad”. “La crisis es el mejor ejercicio para ver dónde estás y hacia dónde quieres ir” mantiene.

Premio a ESCO por sus XV años de enseñanza en Granada 


Premio San Francisco de Sales a ESCO

Premio San Francisco de Sales a ESCO

La I Edición de los premios San Francisco de Sales ha otorgado a ESCO uno de sus galardones con motivo del XV aniversario de la escuela. Los premios, celebrados en la sede de la Diputación de Granada, situada en el Barrio de los Periodistas, fueron otorgados por los vecinos de la parroquia de San Francisco de Sales, patrón de los periodistas, que sirvió como hilo conductor del acto.

La parroquia, que cumple también 15 años, decidió premiar a la Escuela Superior de Comunicación y Marketing de Granada, “por su contribución a la formación de jóvenes comunicadores basada en los principios éticos del periodismo, la búsqueda de la verdad, la equidad, la independencia y la responsabilidad con la sociedad”.

El director de ESCO, Miguel Ángel Rodríguez Pinto no pudo acudir a recoger el premio por la coincidencia  del Congreso de Ciudades Creativas de Oporto, en el que era ponente. No obstante, envió un vídeo de agradecimiento en el que incidió en la importancia y la responsabilidad que supone ser comunicadores. La responsable de Comunicación Institucional de ESCO, Ana Montes, fue la encargada de recoger el reconocimiento de manos del presidente de Diputación, José Entrena, y agradecerlo en nombre de la escuela.

Mesa presidencial de la I Edición de los Premios San Francisco de Sales

Mesa presidencial de la I Edición de los Premios San Francisco de Sales

Los Premios San Francisco de Sales tiene como finalidad reconocer la labor de aquellos profesionales, empresas, asociaciones o instituciones relacionadas con la Comunicación en Granada que gracias a la labor que desempeñan, contribuyen a fomentar, difundir y respetar los valores comunes de la ética periodística (la honestidad, la búsqueda responsable de la verdad y el espíritu de servicio a la sociedad). Los premios pretenden además, dar visibilidad y  reconocimiento al patrón de los periodistas. La imagen de los nuevos premios ha sido diseñada por Ideo Artwork.

Además de ESCO, fueron premiados, Radio María, Diego Vargas, director de Corporación de Medios de Andalucía, Diario Ideal de Granada y D. Ginés García Beltrán, obispo de la Diócesis de Guadix-Baza, por su trayectoria profesional al frente de Odisur.

Las Reflexiones Atómicas de Rafa Fortis en ESCO y ESCAV


El Director Creativo de The Kitchen, agencia de publicidad y productora afincada en Madrid, y director de la Escuela Superior The Atomic Garden, ha acercado el mundo laboral del creativo a los alumnos de ESCO y ESCAV con su particular sentido de la profesión.

Rafa Fortis y Miguel Ángel Pinto

Rafa Fortis, Director Creativo de Kitchen, y Miguel Ángel R. Pinto, Director ESCO (de izquierda a derecha)

Al primer contacto ya se atisba que Rafa Fortis es una persona dinámica y creativa, algo que debería darse por descontado en su mundo pero que no siempre es así. También que disfruta con la docencia y con las conferencias. Comienza su puesta en escena reclamando su pertenencia a Úbeda y definiéndose como “un creativo del montón, pero del montón de los buenos”, pues afirma que cualquier persona tiene las cualidades para ser un buen creativo: que “te gusten las cosas” y seas emocional, tener intereses y gustos muy diversos para que te sea más sencillo el proceso de creación, y una capacidad de frustración que te impida conformarte, pues todo puede ser mejor. “No es cuestión de talento, sino de trabajo”. Para Fortis, uno de los problemas en publicidad es que “no nos conocemos, preguntas a una serie de creativos que lleven muchos años trabajando por cinco creativos que les gusten y no tienen ni idea”.

La conferencia, celebrada ayer martes 23 de febrero, ha reunido a estudiantes de todas las disciplinas de comunicación – Periodismo, Comunicación Audiovisual, Publicidad y Relaciones Públicas, Marketing – ADE,– y a los estudiantes de los diferentes Ciclos Formativos de ESCAV. Todos ellos, pudieron disfrutar de una divertida exposición de sus Reflexiones Atómicas, que pretenden definir cómo funciona realmente el mundo del publicista, todas ellas convenientemente acompañadas con spots que ilustran perfectamente sus palabras.

Alumnos de ESCO y ESCAV en la charla de Rafa Fortis, Director Creativo de Kitchen

Alumnos de ESCO y ESCAV en la charla de Rafa Fortis

El creativo define la publicidad como: saber guiñar un ojo, desechar montones de papeles arrugados, demostrar tu cultura, ser artesano en lugar de artista, innovar, complicidad y empatía con el consumidor, caer bien, ser vendedores de detergentes o tener miedo al folio en blanco. Un publicista debe salir de la zona de confort y arriesgarse, dudar de su valía para evitar el ego, buscar las mejores ideas en los sitios que temes y admirar en lugar de odiar.

Según Fortis: “all you need is LOL”. 

Crónica de Óscar Mesa, alumno de 4º de Periodismo.