Evento especial para ESCOCampus en el Festival de Jóvenes Realizadores de Granada


El próximo Martes, 14 de octubre, los alumnos de ESCO y ESCAV tendrán una cita muy especial en el festival de Jóvenes Realizadores de Granada 2014.

FIJR

El Palacio de los Condes de Gabia acoge el Martes, 14 de octubre,  una sesión especial organizada por el Festival de Jóvenes Realizadores de Granada 2014 y ESCO y ESCAV para nuestros alumnos. El festival se celebra durante la semana del 12 al 18 de octubre se celebra la XXI del Festival Internacional de Jóvenes realizadores.

A las 10h se proyectará  PIXEL THEORY  de Mar Delgado y Esaú Dharma, (España, 2013, 120’) con la presencia de su director. Y a las 12.00 se emitirá «BARATOMETRAJES 2.0» de Daniel San Román-Hugo Serra, (España, 2014, 88’).  Tras la proyección del documental se realizará una charla coloquio y directores invitados sobre el cine LOW COST con Dani San Román, Esaú Dharma Mar Delgado y directores invitados.

Los alumnos interesados en acudir pueden apuntarse en el listado dejado a tal efecto en recepción.

Arranca la V Edición de Ópera Prima, el Festival de Escuelas de Cine


Como novedad este año, las actividades formativas se orientarán a desempleados y la entrada a las proyecciones estará destinada al Banco de Alimentos de Granada.

Del 28 al 31 de Mayo de 2014 el Teatro Alhambra volverá a ser centro neurálgico de este Festival de escuelas, que ya va haciéndose un hueco entre los Festivales de cortometrajes de referencia en Andalucía. En esta V Edición, se proyectarán las dos secciones a concurso habituales: la sección NACIONAL, con diez cortos seleccionados de entre todas las escuelas audiovisuales del panorama nacional, destacado por su calidad y su técnica; y la sección INTERNACIONAL, cuyo premio se disputarán 15 cortometrajes de escuelas procedentes de Noruega, Uruguay, Israel o Cuba, entre otros. Las secciones competitivas serán proyectadas en el Teatro Alhambra todos los días del Festival, con dos pases, a las 19 h. y a las 20:30 h. Además, este año el certamen incorpora una nueva sección paralela de Motion Graphics, con diez piezas que se proyectarán el sábado 31 de mayo a las 18 h.

Los miembros del Jurado de la V Edición son tres profesionales referencia en el mundo del cortometraje y cuentan con una amplia trayectoria a sus espaldas. Los organizadores de Ópera Prima están especialmente entusiasmados de tenerlos por aquí. Óscar de Julián, cofundador y editor de Cortosfera.es y director del Festival Internacional de Cortometrajes “Almería en Corto” (2005-2011). Dos de sus cortometrajes fueron nominados a los Premios Goya; Edu Cardoso, director del programa de radio Cine Corto (desde hace 11 años) y recién nominado al Goya 2014 por su cortometraje El Paraguas de Colores; y Mona León Siminiani, directora, guionista de cortos y largometrajes y creadora del espacio radiofónico Extra Fantástica en Radio 3 Extra.

En la sección de Motion Graphics, el Jurado que otorgará el premio a la Mejor Pieza será Fernando Cembellín, responsable de Infografía en Mediaset.

Los Premios de estas secciones son becas, recursos técnicos, producción, subtitulado, distribución o postproducción patrocinados por escuelas de cine y empresas del sector.

En cuanto a las secciones no competitivas de esta Edición, proyectaremos la sección Granadina y con ella una serie de cortometrajes que han sido rodados en la provincia de Granada. Esta sección se proyectará el día 31 de mayo en el Teatro Alhambra, una vez que finalice la proyección de las piezas de Motion Graphics.

También contaremos con una nueva sección titulada Cortos s.XXI, donde se mostrarán los cortos más significativos de la última década, cuyos directores están de alguna manera vinculados a la formación audiovisual. Esto será el miércoles 28 de mayo a partir de las 20.30 h. igualmente, en el Teatro Alhambra.

Este año más sociales:

La entrada a todas las proyecciones será en colaboración con el Banco de Alimentos de Granada, a través de 1kg de comida no perecedera o donativo de 1€. Ópera Prima da así un vuelco hacia lo social, algo que siempre ha motivado a los organizadores del certamen.

Así mismo, continuando con la apuesta por la formación cinematográfica, Ópera Prima cuenta con tres talleres gratuitos: Taller de “Creación de Personajes”, impartido por Mona León Siminiami y Taller de “Distribución”, impartido por la distribuidora de cine independiente, CineBinario, ambos en la Asociación de la Prensa de Granada. Y el Taller de cámara Red One, impartido por Rubén Serra, en la escuela de cine Filmosofía. Aquí otra novedad en el campo de la formación: los talleres de Red One y de Distribución están dirigidos a jóvenes en situación de desempleo, dando preferencia también, a todos aquellos interesados en lo audiovisual.

En cuanto a las tres master class que se impartirán en la quinta edición, Granada acogerá a Jaime Fernández, ganador del Goya al Mejor Sonido en 2010 por la película “Celda 211”, que impartirá la master class “Mezclas de sonido para cine”, y será en el Teatro Alhambra el 29 de mayo a las 17.30h. Edu Cardoso, que impartirá la master class “Escribir, dirigir y producir un corto” y cuyo cortometraje El Paraguas de Colores, nominado a los Goya 2014, será proyectado durante la actividad. Se celebrará en ESCO Granada, el día 28 de mayo, de 11 a 14h. Y por último, Óscar de Julián, que impartirá su master class “El documental increíble” en el Teatro Alhambra el viernes 30 de Mayo a las 17.30h. La entrada a estas actividades es libre hasta completar el aforo.

Ópera Prima en Corto continúa un año más apostando por la formación gratuita, por la solidaridad en los tiempos que corren y teniendo muy en cuenta a los estudiantes del sector y jóvenes desempleados quienes son, en definitiva, el motor del Festival.

El mediometraje Roach, con participación de uno de nuestros alumnos, se proyecta en el Festival de Sitges


El granadino José Guerrero Rodríguez, ex alumno de ESCO, forma parte del equipo

Marta Eulalia Martín – Virginia Díaz Contreras

Roach es un mediometraje de ciencia ficción y futurista que ha sido seleccionado para siete festivales internacionales en países como Estados Unidos, Canadá, Eslovenia, Sudáfrica, Reino Unido y para la 44ª edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña ‘Sitges’, en el que se proyectó el domingo 9 de octubre en la sección especial de cortos.
José Guerrero Rodríguez forma parte del equipo de postproducción de Roach. Este granadino graduado por la Escuela Superior de Comunicación y Empresa de Granada (ESCO) en Comunicación Audiovisual cuenta en exclusiva a Granada Digital cómo llego a trabajar en la postproducción de este mediometraje, algunos detalles de la trama y las dificultades más relevantes de este trabajo hasta el reconocimiento internacional.

 

Pregunta.- ¿Como llega un joven comunicador audiovisual a la postproducción de un mediometraje con proyección internacional como Roach?

Respuesta.- A base de esfuerzo. Poco a poco me gané la confianza del director, haciendo bien (o lo mejor que sé) mi trabajo y he de darle las gracias a él por confiar en mí y brindarme esta oportunidad de entrar y escalar en un proyecto tan personal como ha sido éste, ya que el director llevaba gestándolo tres años, con todo el universo Roach en su cabeza, plasmando en papel todos los escenarios y detallados ‘storyboards’ de cada plano. Sin esta guía, ni los modeladores, ni los animadores, ni nuestro equipo hubieran podido visualizar tan concisamente. Ya que éste ha sido el primer proyecto de muchos y nuestra productora, la DeusexMachina, sigue creciendo en cada proyecto y nosotros con ella.

P.- Conocedores de su formación en la Escuela Superior de Comunicación y Empresa (ESCO). ¿Podría contarnos qué ventajas competitivas le aportó estudiar en ESCO?
R.- Estudiar en ESCO me supuso saber a qué me quería dedicar. Andaba un poco perdido y allí aprendí qué era un rodaje y qué significaba abordar un proyecto (a menor escala) y, al tener un número reducido de alumnos, me permitió tener un trato más directo con los profesores y un más fácil acceso a los equipos, por lo que pude dirigir mejor mi camino.

P.- ¿Qué destacaría usted del trabajo que desempeña en la actualidad?
R.- Destacaré uno negativo y otro positivo, para resumir. Lo poco valorado que está fuera del gremio, la gente lo obvia, ya que si está bien hecho, no tiene que notarse y, sobre todo, que no se saben el tiempo y paciencia que requieren hacerlo bien y, a veces, te encuentras con productores que se piensan que dándole con la varita mágica sale lo que ellos quieren. Y, a día de hoy, el 3D y la composición digital son las áreas más artesanales que quedan (digitalmente hablando), el montaje ya no es lo que era y, en los rodajes, entre los nuevos directores, una frase muy popular es: “eso se arregla en postpro“, cuando la postproducción está hecha para sumar a lo rodado, no para subsanar errores. Pero esto es un concepto que en nuestro país, salvo la élite, nadie más lo tiene claro. Y es una pena, porque cuando un director se sabe al dedillo los procesos de postproducción, tenemos a gurús como David Fincher…
Y, positivamente, ver hasta dónde puedes llegar. Tu único rival eres tú mismo (y cuando el proyecto está avanzado). Dándole vueltas a la cabeza progresas y, al final, llegas a sacar cosas que las dabas por imposibles hace un tiempo. Como puedes dedicarle tres días a un plano y decir… me ha quedado perfecto y luego verlo ya etalonado, con las mezclas de sonido y dentro del montaje y sentirte parte de un todo, que ha merecido la pena todo el esfuerzo y que el resultado es mejor del que esperabas. Eso, no tiene precio.

P.- ¿Cuáles han sido las dificultades que han encontrado elaborando este mediometraje de ciencia ficción y futurista?
R.- El dinero, el dinero y el dinero. El presupuesto de Roach ha sido básicamente nulo, así que han tenido que hacer magia para conseguir que este carro tirara. Si no hubiera sido por el número de profesionales que hemos creído en este proyecto, no hubiera salido adelante. Y jamás hubiéramos creído sin el talento y el saber hacer del director, ya que fue el que nos hizo ver que todo esto tenía una gran proyección. Tan sólo ha repercutido en el tiempo para poder terminarlo, ya que yo he tenido que combinarlo con mis otros trabajos para la televisión. Por el resto, todo el equipo tenía muy claro a qué se enfrentaba y hasta dónde se podía llegar con los recursos que había. En ningún momento se pretendió hacer ‘Avatar’. Y eso, sumado a la coordinación del director (Sergio Luca), permitió que todo esto saliera adelante y con este resultado.

P.- ¿Qué nos puede adelantar sobre la trama de Roach?
R.- Son tres historias paralelas, un cambio en la historia de la humanidad visto desde tres perspectivas. Una proyección ‘cyberpunk’ de las diferencias sociales que vivimos hoy en día. Es un futuro al que no nos gustaría llegar porque está avocado al fracaso y, cómo unos rebeldes, cuando intentan hacer algo para remediarlo, es tarde… Critica a pinceladas todo lo que reina hoy en nuestra sociedad, desde los medios de comunicación hasta los gobiernos, pasando por la absorción de personalidad por parte de la televisión y el individualismo colectivo. De hecho, sin ánimo de ofender ni deprimir al personal, se hacen bastantes referencias de nuestra sociedad representadas en una comunidad de cucarachas.

P.- ¿Existe algún motivo para que la acción se desarrolle en el año 2068?
R.- Porque es un futuro cercano, donde los gobiernos se ven presionados por las grandes empresas y son éstas últimas las que deciden sobre el mundo, siendo los gobernantes meros títeres. Dime si se aleja mucho de lo que está ocurriendo en nuestros días y hacía donde se dirige esta sociedad.

P.- Roach está seleccionada para siete festivales, entre ellos, el de cine fantástico de Sitges, que se celebra estos días. ¿Qué supone para el equipo de Roach participar en estos encuentros cinematográficos?
R.- Algo inesperado. Jamás pensamos colar nuestra primera obra conjunta en siete festivales internacionales y, sobre todo, en países tan dispares como Canadá, Estados Unidos, Sudáfrica, Eslovenia, España… Es un orgullo que tu trabajo se vea por todo el mundo. Aunque al final no gane ninguno, habrá merecido la pena todo el esfuerzo. Y Sitges fue el último en confirmar, era el más grande al que aspirábamos y lo hemos conseguido. He de agradecer al equipo de producción que, desde Italia, se han preocupado por mover la pieza por todos los festivales que han visto. Sin ellos, nada de esto hubiera sido posible. Roach se hubiera quedado en un cajón o hubiera acabado como un vídeo más porYoutube.